Lineadarte Officina Creativa

mercoledì 7 novembre 2018

Mito su Mito /Vedi Napoli personale di Xante Battaglia

sabato 3 novembre 2018

Mito su Mito | Vedi Napoli Personale di Xante Battaglia

Mito su Mito | Vedi Napoli

Personale di Xante Battaglia

10 novembre | 3 dicembre 2018

Sabato 10 novembre ore 18 presso LineaDarte Officina Creativa via San Paolo 31, Napoli

“Mito su Mito | Vedi Napoli esposizione promossa da LineaDarte Officina Creativa, curata da Giovanna Donnarumma e Gennaro Ippolito e Xante Battaglia.

Il viaggio espositivo di un’artista che in ventitré opere ci racconta un percorso visivo fatto di arcaicità e modernità attraverso la stilizzazione e ripetizione di un’icona femminile, la “grande madre”, da cui tutto trae origine come congiunzione tra passato e futuro tra sacro e profano. Colore, segno, gesto, si fondono in un unicum.

Ne emerge una visione della realtà che ha solide radici di una cultura popolare che discende dalla sua Calabria … da questa essenza pop ascende irrompente nel contemporaneo, restituendoci un’armonica caotica sinfonica visione, ricordando le parole di Carl Gustav Jung « In ogni caos c'è un cosmo, in ogni disordine un ordine segreto».

Un viaggio che accompagna il fruitore in un percorso di consapevoli contraddizioni dove passionalità e razionalità sono i protagonisti dove intese sintonie creative accolgono grandi capacità tecniche.

Il Maestro rende omaggio a Napoli con una serie di opere che celebrano le bellezze di Napoli e della Campania attraverso icone simbolo del nostro territorio, infatti, sono state utilizzati cartoni di pizze da esporto con impressi simboli della napoletanità.

Xante Battaglia, pittore e scultore italiano nato a Gioia Tauro nel 1943. E‘ uno dei più importanti artisti internazionali viventi, le sue "velate" sono famose quanto i tagli di Fontana, gli impacchettamenti di Christo, le Marylin di Warhol e i linguaggi illustrativi di Haring. Ai più l‘artista è conosciuto come l‘interprete del post arcaico proprio perché da vita alla figura femminile, alla Grande Madre che ha dato origine all‘universo ed esso sostiene.
Titolare della prima cattedra di pittura nell’Accademia di Belle Arti di Brera, e già concorrente alla direzione della stessa Alta Istituzione Italiana. È artista poliedrico ed eccentrico tanto da demistificare continuamente i Poteri compreso il suo eventuale, proprio per l’affettività comportamentale artistica nel sociale tutto. Il Maestro da oltre trent’anni anticipa gli avvenimenti. Gli Storici dell’Arte di Fama Internazionale gli hanno dedicato 10 libri: Pierre Restany, Gregory Battcock, Michel Tapiè, Thomas M.Messer, Carlo Franza, Giulio Carlo Argan , Luigi Carluccio, Franco Passoni, Rossana Bossaglia, Caterina Coluccio, Bruno Zevi, Dino Buzzati, Silvio Ceccato, Genevieve Olivier, William Zimmer, Gabriele Mandel. La mostra evento “Da Brera a Brera, andata e ritorno con sosta al Pac”, è una mostra happening roboante e interventista di Xante Battaglia che si struttura in due fasi, la prima in corso nella sede della Fondazione con opere storiche, la seconda con la presenza della sua rolls royce, icona demistificata,che si inserisce nel progetto “Famiglia Margini Street”, promosso dall’Associazione Famiglia Margini di Milano per la mostra “Street Art Sweet Art” al PAC di Milano. All’inaugurazione di mercoledì 7 marzo interverrà l’illustre Prof. Carlo Franza storico dell’arte di fama internazionale, ci sarà la presenza dell’artista Xante Battaglia che firmerà la cartolina commemorativa, e la partecipazione di intellettuali italiani e stranieri, unitamente a collezionisti e amici. Scrive Carlo Franza: “ E’ partito dall’Accademia di Brera dove insegna, ha fatto il giro del mondo, e vi ritorna dove riprende l’insegnamento dopo una lunga vacanza studio, malgrado qualche suo collega artista sovieticamente lo voleva già trasferito d’ufficio (persino Renato Farina aveva scritto su Libero che andava cacciato un altro vertice). Invece Xante Battaglia riprende il suo semestre regolarmente, dopo aver sostato al Pac in occasione della mostra Street Art Sweet Art. Eccolo l’artista più creativo d’Italia, Xante Battaglia, che dopo aver dato “addio all’Italia” vi ritorna da turista con la sua Rolls Royce graffitata con bombolette spray di svariati colori, operando così una demistificazione non solo su i viaggi-vacanze ma anche sulle macchine divenute oggi veri e proprio status symbol. Lo trovate con la sua Rolls Royce, ma proprio sua, giacché avuta in cambio di opere, proprio all’entrata del Pac, e dunque opera vivente in un contesto globale di mostra qual è l’arte di strada che viene messa rivoluzionariamente in esposizione. Con la sua arte Xante Battaglia azzera tutto e tutti, e con la sua arte opera una ricostruzione dell’universo, del mondo e delle cose, così come ha fatto con la Rolls Royce divenuta icona della civiltà delle macchine. Proprio perché Xante Battaglia è l’iniziatore di una nuova civiltà, quella senza l’ideologia che spesso avvolge arte e artisti come una pesante cateratta”. Cenni biografici Xante Battaglia è Titolare della prima cattedra di pittura nell’Accademia di Belle Arti di Brera,e già concorrente alla direzione della stessa Alta Istituzione Italiana . E’ artista poliedrico ed eccentrico tanto da demistificare continuamente i Poteri compreso il suo eventuale, proprio per l’affettività comportamentale artistica nel sociale tutto. Il Maestro da oltre trent’anni anticipa gli avvenimenti. Gli Storici dell’Arte di Fama Internazionale gli hanno dedicato 10 libri: Pierre Restany, Gregory Battcock, Michel Tapiè, Thomas M.Messer, Carlo Franza, Giulio Carlo Argan, Luigi Carluccio, Franco Passoni, Rossana Bossaglia, Caterina Coluccio, Bruno Zevi, Dino Buzzati, Silvio Ceccato, Genevieve Olivier, William Zimmer, Gabriele Mandel.

Scheda riassuntiva

Mito su Mito | Vedi Napoli - Personale di Xante Battaglia
Napoli – dal 10 novembre al 3 dicembre 2018
LineaDarte Officina Creativa
Via San Paolo ai tribunali, 31 Napoli
3275849181- 3342839785
Mito su Mito | Vedi Napoli - Personale di Xante Battaglia
orario: lun-ven: 16: 30 - 19:00 | sab: solo su appuntamento
(possono variare, verificare sempre via telefono)
vernissage: sabato 10 novembre 2018. ore 18.00
curatori:, Giovanna Donnarumma, Gennaro Ippolito, Xante Battaglia
autori: Xante Battaglia
genere: arte contemporanea, serata – evento, personale

Per informazioni

Telefono: 3275849181
Email: lineadarte@gmail.com
Sito Web: http://www.lineadarte-officinacreativa.org

venerdì 14 settembre 2018

VentiperVenti – San Gennaro Expo

Mercoledì 19 settembre ore 19 presso Lineadarte Officina Creativa via S.Paolo 31 Napoli

“Sia l’arte che l’artista non hanno una propria identità, ma la acquisiscono nell’incontro dell’uno con l’altra.”
HAROLD ROSENBERG

VENTIPERVENTI San Gennaro Expo – Simposio d’arte e creatività, decima edizione della mostra internazionale del piccolo formato 20×20. Ideata e curata da Gennaro Ippolito e Giovanna Donnarumma, promossa da Lineadarte Officina creativa. Questa edizione così come le altre vuole essere un omaggio alla napolitanetá. Chi più di San Gennaro a incarnare questo messaggio. Sacro, profano, spirituale, apotropaico rituale, propizia benedizione del Santo patrono che in questa edizione accompagnerà l’apertura della nuova sede di Lineadarte isola creativa laboratorio delle libere arti in Via San Paolo a Napoli nel cuore del centro storico. La mostra internazionale del piccolo formato Ventiperventi nasce dall’idea di rilettura in chiave contemporanea di quella che era la tradizione delle “riggiole”, mattonelle maiolicate di scuola napoletana formato 20×20, che, nei secoli passati decoravano le case cittadine da quelle reali a quelle più popolari ed é proprio in questa ultime che si palesavano le soluzioni più creative, visto che si adoperavano gli “scarti” di produzione. Come risultato un collage di bellezza, creatività, unicità e diversità. Da qui quindi la necessità di far dialogare linguaggi diversi, creatività diverse, culture diverse, autori diversi.
Ventiperventi é un box metalinguistico della cultura visiva pop del ventunesimo secolo e così resterà negli anni. Tutti in dialogo e al confronto con tutti. Totalità e unicità.
Lineadarte cambia casa ma non l’essenza citando l’amico artista Mimmo Di Caterino Lineadarte é: “Altro sistema dell’arte, oltre il sistema dell’arte, dentro il sistema dell’arte”.
Un sentito ringraziamento ai circa 2000 artisti che hanno condiviso l’idea del VENTIPERVENTI in questi 10 anni di attività.
Grazie

Artisti partecipanti

La mostra è visitabile dal lunedì al venerdì dalle ore 17 alle ore 20

Scheda riassuntiva

Lineadarte Officina Creativa

19/09 al 8/10 2018  

orario: lun-ven 17:00 | 20:00

tel. cell. 3275849181- 3342839785

(possono variare, verificare sempre via telefono)

biglietti: ingresso libero

vernissage:mercoledì 19 settembre 2018. h 19.00

curatori: Giovanna Donnarumma | Gennaro Ippolito

infoline:www.lineadarte-officinacreativa.org– www.ventiperventi.org lineadarte@gmail.com

giovedì 31 maggio 2018

Il PIACERE NEI LIBRI rassegna di arte erotica dagli ex libris ai libri d’artista

“Metteremo a nudo Napoli “

Sabato 9 giugno alle ore 17 presso la sala degli Angeli del Maschio Angioino Inaugura “Il piacere nei libri” rassegna di arte erotica dagli ex libris ai libri d’artista. La kermesse è curata e ideata da Gennaro Ippolito e Giovanna Donnarumma, promossa da Lineadarte Officina Creativa in collaborazione con il Comune di Napoli. La mostra si snoderà su un percorso poetico visivo di oltre settanta opere tra ex libris e libri d’artista tra autori nazionali ed internazionali, con un riflettore sempre ben puntato sugli artisti napoletani.

Come diceva Pisanus Fraxi

“Il desiderio di possedere ciò che è proibito è forte nell’uomo quanto nel bambino, nel saggio quanto nello sciocco”.

L’eros ha da sempre “sedotto” l’arte.

In un’epoca dove di immagini sessuali si fa abuso, la nostra mostra vuole essere uno spazio-tempo dove poter confrontarsi su materiale artistico, senza falsi moralismi.

La rappresentazione dell’Eros negli ex libris e nei libri d’artista è un gioco intellettuale , un atto di liberazione, una rappresentazione onirica o ironica, una dichiarazione di intenti o una confessione.

Nella serata inaugurale ci sarà l’intervento poetico EROS Y VERSOS reading di poesia a cura diSalvatore Di Natale con il coro di “voci scure”.

Artisti protagonisti:

Ambrosio Luigi | Ardau Barbara | Battaglia Xante | Benna | Bernard Laura | Bocci Rovena | Bucci Rossana |Caporaso Angela | Carbone Antonio | Carotenuto Umberto | Cecere Rosaria | Ciccarella Stefania | Cobàs | Cola Luigi | Csaba Pàl | Cudin Gianni | De Micheli Gianfranco | Della Volpe Giuseppe | Di Caterino Mimmo | Di Miceli Lucia | Diotallevi Marcello | Emily Joe | Esposito Maurizio | Fedeli Sara | Feleppa Federica | Felici Laura | França Paula | Gabi Minedi – Patrizia Maria | Gadoni Ilde | Giovannangelo Luigia | Giunta Salvatore | Hristo Kerin | JandoloBenedetta | Liuzzi Oronzo | Lo Russo Cinzia | Longo Lucia | Maggi Ruggero | Makrucz Marcela | Manna Maria | Marrocu Michele | Martone Giordano | Mascia Maria | Matrone Francesco | Mattei Guglielmo | Mazzella Camilla | Medda Maria Grazia | Michelotti Monica || MaistoAlessandra | Mitrano Annalisa | Myroshnychenko Maryana | Parigin Alexey | Paz Levozan Hilda | Pergolesi Ilaria | Piano Ivan | Pignalosa Vanessa | Pozzi Painè Veronique |Ripari Ina | |Rubatscher Sabine | Ruggiero Giovanni | Sabellico Diego | Sacripante Valentina | SansoneGino | Sara Savini | Sassanelli Antonella | Scala Roberto | Ugo Scala |Tcilevich Natalia | Traettino Marisa Triantis Aristotelis Tufano Ilia | Turrini Stefano | Valentino Daniela | Vecchio Sonia | Veronesi Rosanna | Vianello Claudia | Yagües Pepe | Zaffarano Lucrezia | ZanuccoliSimonetta

Scheda riassuntiva

Maschio Angioino – Sala degli Angeli – Napoli

9/24 giugno 2018  

orario: lun-sab 10:30-13:30 | 14:30-18:00

tel. 081 7955877 – 3275849181- 3342839785

(possono variare, verificare sempre via telefono)

biglietti: ingresso libero

vernissage: sabato 9 giugno 2018. h 17.00

curatori: Giovanna Donnarumma | Gennaro Ippolito

patrocini: Comune di Napoli

infoline: www.lineadarte-officinacreativa.org – lineadarte@gmail.com

sabato 3 marzo 2018

OPEN CALL FOR ARTIST “IL PIACERE NEI LIBRI” l’eros dagli ex libris e libri d’artista

Lineadarte Officina Creativa si pregia di proporre la mostra IL PIACERE NEI LIBRI rassegna di arte erotica dagli ex libris ai libri d’artista.
Mostra ideata e curata da Gennaro Ippolito e Giovanna Donnarumma. La mostra così immaginata prevede l’esposizione di circa 100 autori tra ex libris e libri d’artista di autori nazionali ed internazionali, con un riflettore sempre ben puntato sugli artisti napoletani.
La parola Ex libris viene dal latino e significa letteralmente “dai libri”. Si tratta di un contrassegno posto sulla copertina di un libro o sul risvolto a significare la provenienza del proprietario( tratto dai libri di), mentre i libri d’ artisti sono libri o oggetti a forma di libro ,dove l’opera libro è considerata come opera d’arte in se stessa.

La rappresentazione dell’Eros negli ex libris e nei libri d’artista si paleserà come ludica rappresentazione intellettuale e liberatoria, uno sguardo sul non detto. L’intento della mostra sarà quello di “ammirare” senza giudizi e pregiudizi morali , un mondo marginale, e pur sempre interessante per i suoi legami con l’arte e con la letteratura, legato ad un collezionismo insolito e privato.

Parafrasando Henry Spenser Ashebee meglio conosciuto come Pisanus Fraxi “Il desiderio di possedere ciò che è proibito è forte nell’uomo quanto nel bambino, nel saggio quanto nello sciocco”.

REGOLAMENTO

SCHEDA DI PARTECIPAZIONE

martedì 28 febbraio 2017

Presso la Galleria Kouros arte contemporanea in Aversa , sabato 11 marzo 2017 alle ore 18 , inaugura la Mostra TRAME

Presso la Galleria Kouros arte contemporanea in Aversa , sabato 11 marzo 2017 alle ore 18 , inaugura la Mostra TRAME,

mostra a due, di Gennaro Ippolito e Giovanna Donnarumma . La mostra si snoderà su un percorso di circa 20 opere .

L’incontro d’arte e di vita tra due artisti poliedrici: percorsi, storie , racconti che si incontrano e si intrecciano; elementi,

forme, segni che percorrono e concorrono a formare trame , percorsi visivi poetici e percettibili.

L’arte , l’amore, la vita raccontata attraverso metafore e astrazioni, perché così come la vita , l’arte può essere eterna o eﬃmera,

futuribile o scontata , perché quello che ancora conta è il messaggio e non l’eccesso di fede nello strumento, oltre il manierismo moderno,

istantanea sublimazione di un momento.

Giovanna Donnarumma nasce a Napoli nel 1976, si forma artisticamente nella città di Napoli e professionalmente tra Napoli e Firenze.

Decoratrice, restauratrice, operatrice nelle arti visive; vive della sua arte. In continua ricerca attraverso l’uso dei diversi linguaggi

espressivi dalla rappresentazione pittorica alla poetica espressiva delle installazioni.

Cofondatrice di Lineadarte Oﬃcina Creativa con la quale si pregia di organizzare la biennale del libro d’artista.

Tra le sue ultime partecipazioni ricordiamo la presenza alla 56 Biennale di Venezia presso il Padiglione Tibet.

Le sue opere sono presenti in numerose collezioni italiani ed estere.

Gennaro Ippolito artista italo-partenopeo; pittore, fotografo, videomaker, graﬁco successivamente curatore indipendente.

Le sue opere sono presenti in numerose collezioni, pubbliche e private.Fondatore con Giovanna Donnarumma dell’Oﬃcina Creativa Lineadarte,

attualmente assolve il ruolo di curatore e supervisore artistico delle attività svolte dallo stesso ente.

Video: https://youtu.be/qjLGvySmBdE

info:

www.lineadarte-officinacreativa.org

lineadarte@gmail.com

Trame – Giovanna Donnarumma e Gennaro Ippolito – 11 marzo – 18 marzo

Vernissage sabato 11 marzo alle 18:00 al 18 marzo alle 21:00

Kouros -

Aversa

via Magenta 86/88, 81031 Aversa

giovedì 2 febbraio 2017

Open call for artists – invito aperto per gli artisti – convocatoria abi...

venerdì 27 febbraio 2015

Terza Biennale del libro d’artista a cura di Giovanna Donnarumma e Gennaro Ippolito

Terza Biennale del libro d’artista a cura di Giovanna Donnarumma e Gennaro Ippolito

PAN Palazzo delle Arti Napoli

via Dei Mille 60, , Napoli

Inaugurazione: venerdì 3 aprile 2014 ore 17 - PAN - Palazzo delle Arti Napoli

Napoli come New York. Inagura Venerdi 3 aprile alle ore 17.00 al Pan di Napoli, Palazzo delle Arti in via Dei Mille 60 la III terza edizione della Biennale del libro d’artista curata da Gennaro Ippolito e Giovanna Donnarumma.

Dopo il grande successo delle prime due edizioni Lineadarte Officina Creativa si appresta a presentare la IIIª edizione.

In questa Kermesse saranno ospiti oltre 250 “opere libro”, l'Archivio “Non solo libri“ di Ruggero Maggi e gli studenti dell’Accademia di Brera e GALA - Gruppo Attivo Libro d'Artista ideato da Rosella Quintini con i progetti “É arrivato l'ambasciatore” “3Artisti3” e il progetto "Lungo la costa" la manifestazione ha il patrocinio del Comune di Napoli, Assessorato alla Cultura e al Turismo e come mediapartenership Terranostra news (www.terranostranews.it).

Al centro dell’interesse sarà “l’opera libro”, che come affermava Francesco Bacone “Alcuni libri devono essere assaggiati, altri inghiottiti, e pochi masticati e digeriti.” Allora cos’è il libro d’artista? Se non è più l’involucro, lo scrigno, il contenitore di un messaggio? Se nel Il libro d’artista è continitore e contenuto nel contempo. E' una vera è propria opera d’arte con infinite varianti formali che sfugge alle regole. Si può considerare come primo esempio di libro d'artista il noto libro di Stéphane Mallarmé “un coup de Dés jamais n'abolira le Hasard” realizzato alla fine dell'Ottocento, in cui l'autore, scardinando ogni regola poetica, amalgama testo con immagine. Da allora il libro d'artista è divenuto pratica costante di ogni movimento artistico: dai surrealisti ai futuristi di Marinetti che realizzarono librioggetto in cui le pagine di carta vennero sostituite da fogli di metallo, vetro, cemento come le litolatte dello stesso Marinetti, l'imbullonato di Depero e le opere di Munari; dai poeti visivi come i fiorentini Eugenio Miccini e Lamberto Pignotti del Gruppo 70, Ugo Carrega, Sarenco agli artisti legati al movimento dell'Arte Povera teorizzato dal critico Germano Celant; dagli artisti concettuali come Vincenzo Agnetti, Michelangelo Pistoletto ed Emilio Isgrò al Fluxus; dal Nouveau Réalisme di Pierre Restany al movimento giapponese Gutai di Shozo Shimamoto. Per arrivare alla Mail Art di Ray Johnson, che in Italia ha avuto grande seguito grazie ad autori come Vittore Baroni, Marcello Diotallevi, Gino Gini e Ruggero Maggi, che rende installazione il libro d'artista come l'opera laser “Il peccatore casuale” e “Una lunga linea silenziosa”.

Nella serata inaugurale sono previste le perfomance di: Murat Onol con la collaborazione di Emre Aypar in "Sono"; Il racconto poetico e visivo FaRe o DiS_FaRe aRTe? , un coivolgimento dei sensi, voce, corpo e ammalieranno il pubblico presente. Enzo Correnti ed infine l’azione creativa “SEMI-IN-AZIONE " se il seme non 'muore' non dà frutto."di Gino Sansone e Agnese Viviana Perrella.

Artisti partecipanti:

Andreina Argiolas, Ciro Balzano, Mariano Bellarosa, Roberto Bergamo, Domenico Bracati, Maria Luisa Brignola, Nicoletta Bustreo, Alfonso Caccavale, Angela Caporaso, Domenico Carella, Cinzia Caretto, Francesca Cataldi & Daniel Hees, Rosaria Cecere, Valeria Chiabotto, Bruno Chiarlone, Mario Citro, Cobàs ( Mario Carchini ), Patrizia Cocchiarella, Luigi Cola, Antonio Conte, _guroga&Enzo Correnti, Maria Rosaria Cozza, Pál Csaba, Eleonora Cumer, Gioacchino D'Amore, Cecilia d'Angela, Annamaria D'Arienzo, Gianfranco De Micheli, Annibale Di Muro, Giovanna Donnarumma, Alexandra Echert, Eliot (Simona Dipasquale ), Gennaro Esca, Rita Esposito & Daniele Galdiero, Stefania Ciccarella Fix, Fausta Folano, Roberta Formisano, Cinzia Farina, Noemi Frezza, Francesco Gallo, Gralha Azul, Maria Grillo, Carla Guarino, Valerio Iermano, Gennaro Ippolito, Silvia Iuliucci, Emily Joe, Dhimitraq Kote, Mario Lagos, Pasquale Latino*, Roberta Lazzarato, Nicola Liberatore, Lucia Longo, Ruggero Maggi, Valentina Majer, Erminia Marasca Soccol &Jeanete Ecker Köhler, Viviana Marchiò, Carmela Martello, Sara Martinelli, Giordano Martone, Andrea Matarazzo, Setyo Matyandoro, Marilena Mercogliano, Monica Michelotti, Barbara Monacelli, Valentina Monari, Luigi Montefoschi, Irina Morokovskaia, Angelo Moscarino, Simona Nasta, Murat Onol, Aulo Pedicini, Ilaria Pergolesi, Angelo PIsano, Linda Poli, Teresa Polidori, Rosa Prezioso, Rosella Quintini, Bruno Regni, Benedetta Regoli, Ina Ripari, Giovanni Ruggiero, Chiara Savarese, Roberto Scala, Annamaria Scocozza, Anna Serrato, Carmen Sorrentino, Riccarda Stabile, Maria Strianese, Maria Tirotta, Francis V. Tiso, Marisa Traettino&Radina Springborn, Elsa Tranchesi, Ilia Tufano, Irene Tuscolano, Paolo Uttieri, Manuela Vaccaro, Diana Isa Vallini, Violante Varriale, Rosanna Veronesi, Angela Vinciguerra &Rosa Gravino, Simonetta Zanuccoli, Maria Pia Zeffirio.

* = opera in collaborazione con gli artisti: Mario Ciaramella, Enzo Esposito Cumani, Riccardo Dalisi, Francesco De Rosa, Giosuè Mottola, Davide Petraglia, Clelia Prisco, Diego Sarra, Rossano Sirignano, Vittorio Vanacore e con il contributo degli studenti del Liceo Artistico di Aversa.

Artisti Archivio di Ruggero Maggi "Non solo libri"

Dino Aloi, Fernando Andolcetti, Salvatore Anelli, Antonio Baglivo, Calogero Barba, Piergiorgio Baroldi, Vittore Baroni, Luisa Bergamini, Carla Bertola, Giorgio Biffi, Mariella Bogliacino, Giovanni Bonanno, Antonino Bove, Rossana Bucci, Nirvana Bussadori, Rosaspina B. Canosburi, Silvia Capiluppi, Domenico Castaldi, Stefano Cerioli, Simonetta Chierici, Pino Chimenti, Cosimo Cimino, Mario Commone, Giampietro Cudin, Flaminio Da Deppo, Teo De Palma, Albina Dealessi, Marcello Diotallevi, Alessandra Finzi, Giglio Frigerio, Annamaria Gelmi, Ivana Geviti, Bruno Gorgone, Isa Gorini, Ursula Huber, Ksette, Oronzo Liuzzi, Fabrizio Martinelli, Gianni Marussi, Fernando Montà, Paolo Nutarelli, Clara Paci, Lucia Paese, Linda Pelati, Salvatore Pepe, Marisa Pezzoli, Giorgio Piccaia, Tiziana Priori, Mario Quadraroli, Carla Rigato, Giuseppina Riggi, Claudio Romeo, Virginia Ryan, Pino Secchi, Gianni Sedda, Cesare Serafino, Danilo Sergiampietri, Elena Sevi, Ilaria Sperotto, Roberto Testori, Micaela Tornaghi, Alberto Vitacchio, Andrea Vizzini.

Giovani artisti di Brera

Marica Albertario,Cinzia Guzzetti Ambrosi,Marta Baccanelli, Avigail Baharier, Francesca Balconati, Francesca Bosi, Erica Brioschi, Elisabetta Calore, Silvia Castellazzo, Francesca Cavicchioli, Serena Cicchetti, Martina Colucci, Roberta Di Iasio, Marzia Esposito, Bruna Garabelli, Francesca Gilardi, Jie Yi Gong, Kim Heesu, Oriana Labruna, Laura Lebra, Filomena Longo, Isabella Usuelli Macangus, Laura Manenti, Rachele Meluzzi, Camilla Meroni, Paola Moretti, Caterina Mostaccio, Antonella Orlando, Mariagioia Palmigiano, Chantall Passarella, Erica Patriarca, Eliana Perosin, Chrysa Plakioti, Simona Pompei, Elisa Rodolfi, Silvia Ruvolo, Anna Saccone, Laura Saligari, Denis Silvello, Sara Simone, Walter Francesco Tamburro, Cinzia Eleonora Terzi, Francesco Valle, Lucrezia Visora.

*studenti partecipanti al corso di Libri d'artista tenuto da Ruggero Maggi.

Artisti Archivio GALA - Gruppo Attivo Libro d'Artista di Rosella Quintini progetto “É arrivato l'ambasciatore”

Mary Aguglia, Giuliana Bellini, Luisa Bergamini, Carla Bertola, Mariella Bogliacino, Anna Boschi, Leci Bohn, Rosa Bosco, Sara Campesan, Vito Capone, Mara Caruso, Clotilde Ceriana Mayneri, Anita Cerpelloni, Veronique Champollion , Carmela Corsitto, Mario Di Giulio, Marcello Diotallevi, Giovanna Donnarumma, Mimmo Emanuele, Mariapia Fanna Roncoroni , Luisa Fabris, Fernanda Fedi, Sigrid Herler, Gennaro Ippolito, Eliana La Rosa, Mauro Lisardi, Luciano Lombardi, Luse (Luisa SEGATO), Ruggero Maggi, Olga Maggiora, Loredana Manciati, Virginia Milici, Fernando Montà, Marisa Pezzoli, Alessandro Piccinini, Alessandra Pucci, Claudia Sabellico, Sara Savini, Sergio Sanseverino, Alba Savoi, Eugenia Serafini, Adriano Velussi, Adriano Vigevani, Alberto VitacchoT, Mariapia Zepponi.

Progetto 3Artisti3

Silvio Craia - Rosella Quintini - Rosa Gravino

Progetto "Lungo la costa"

Trieste - Luigi Marrocchi (poeta Luigi Marrocchi)

Venezia - Anita Cerpelloni / Luse (Luisa Segato) / Eliana La Rosa / (poeta Francesca Vidali)

Adriano Vellusi (poeta A. Maria Fabbroni)

Fano - Giancarlo Pucci (poeta Giancarlo Pucci)

Senigallia - Valeriana Verdenelli / Miriam / (poeta Matilde Avenali)

Ancona - Albino Accoroni (poeta M. Grazia Maiorino)

Ente promotore
Lineadarte Officina Creativa
Patrocinio
Comune di Napoli
Assessorato alla Cultura e Turismo
Partner
Archivio Non solo libri 320. 9621497 ruggero.maggi@libero.it www.ruggeromaggi.it – www.camera312.it – www.padiglionetibet.com
GALA - Artisti Archivio GALA - Gruppo Attivo Libro d'Artista - Rosella Quintini
Mediapartenership
Terranostra news - www.terranostranews.it
Per informazioni:
Biennale del libro d'artista - www.biennaledellibrodartista.org - libroinlineadarte@gmail.com
www.lineadarte-officinacreativa.org - lineadarte@gmail.com 3342839785 3275849181
Sede espositiva
Il PAN è in via dei Mille 60 a Napoli. E' aperto tutti i giorni dalle ore 9.30 alle ore 19.30 la domenica dalle ore 9.30 alle 14.30
L'ingresso è gratuito.

lunedì 1 dicembre 2014

QUATTRO INTERVENTO D’ARTE CONTEMPORANEA ACQUA

Sabato 6 dicembre alle 18.30 presso il Museo Masseria Luce, Museo della civiltà contadina della città di Napoli, nell’ambito del progetto QUATTRO inaugurerà il secondo intervento d’arte contemporanea ACQUA .

ACQUA elemento iniziatore di forza ed energia, elemento di vita e di morte, anche nell’arte. Gli artisti della collettiva hanno assunto l’elemento con differenti spiriti e modi espressivi, rilevando la leggerezza la luminositá la riflessione dell’acqua dando vita ad opere che cercano un contatto diretto con lo spettatore.

La rassegna curata da Giovanna Donnarumma e Gennaro Ippolito, promossa da LOC - Lineadarte Officina Creativa in collaborazione con Museo Masseria Luce e con il patrocinio morale del Comune di Napoli.

QUATTRO intervento d’arte contemporanea ispirata ai quattro elementi: aria, acqua, terra e fuoco.

I quattro elementi in tutta la loro esistenza e coesistenza nella materia, ma anche come simbolica ed alchimica rappresentazione dell’esistere

Aria, acqua, terra e fuoco ci circondano quotidianamente in molti modi, eppure sono “soggetti” sfuggenti che si celano timidamente allo sguardo di chi vuole rappresentarli, da qui l’idea, il progetto creativo QUATTRO; in questa rassegna si cercherà di evocarli più che di definirli, di suggerire possibili rappresentazioni e non di spiegarne la reale natura.

QUATTRO vuole anche essere un tentativo di valicare i confini tra idealizzazione di un progetto creativo e la sua realizzazione e rappresentazione nell’ambito della comunicazione verbale e non.

QUATTRO è un progetto in itenere che si adeguerà alle varie proposte creative e si trasformerà così come si trasformano gli elementi, seguendo una traccia comune ma che potrà snodarsi ed ampliarsi attraverso sguardi diversi e diverse prospettive, così l’acqua è estremamente adattabile, passiva e ricettiva. Scorre sempre verso il basso e prende tutto quello che trova. Senza argini si disperde. Porta la vita, la fertilità, dove va nasce qualcosa. Spesso è imprevedibile, illogica, esplode in una creatività inaspettata. Sue sono l’intuizione e l’istintualità.

Questo secondo dei quattro appuntamenti sarà visitabile dal 6 dicembre al 10 gennaio 2014 ogni mattina dalle 10 alle 13 e su appuntamento, domenica chiusi (possono variare, verificare sempre via telefono).

Artisti partecipanti: